Un ciudadano ejemplar

Un ciudadano ejemplar / Law abiding citizen (5,25)

• Director y año: F. Gary Gray, 2009
• Lo mejor: Muy entretenida, engancha.
• Lo peor: Va perdiendo progresivamente el interés según avanza el metraje. Un final vergonzoso y asqueroso.

He escuchado a mucha gente decir que la peli les encanta, me da miedo, porque lo más seguro es que estén totalmente de acuerdo con muchas de las cosas que se plantean tan erróneamente en ella.

The childrenEden lake

The children (7,25)

• Director y año: Tom Shankland, 2008
• Lo mejor: La dirección, las interpretaciones y la ambientación. Final con incertidumbre.
• Lo peor: Te deja con ganas de más!

Eden lake (7,5)

• Director y año: James Watkins, 2008
• Lo mejor: Original, no te esperas muchos de los desarrollos. Muy bien Kelly Reilly, no daba un pimiento por ella.
• Lo peor: La indignación que sientes en muchos momentos.

Dos de terror muy bien filmadas, no me gusta mucho el género, pero estas las recomiendo porque no son las típicas gore con sangre salpicando la cámara al mismo son que las hormonas de los adolescentes, llevan también parte de crítica y reflexión.

Especieros

Este fin de semana hemos ido cuatro amiguetes a Córdoba y hemos rodado un corto para el Festival de cine instantaneo de Córdoba. Las bases del concurso imponían rodar el sábado y montar el domingo.

Esto es lo que nos ha salido:

Hemos acabado reventados... Nos reímos muchísimo, nervios, excitación, dudas, creernos los reyes, sentir vergüenza...

En fin, aunque no lo creáis, dudé muchísimo si colgarlo en youtube y aquí, pero como ya podéis comprobar, me decidí a hacerlo y soportar vuestras risas, bromas y desprecios, jejeje, que ustedes lo disfruten!!

El símbolo perdido

El símbolo perdido (6)

• Autor y año: Dan Brown, 2009

Entretenido y rápido de leer, lectura veraniega que pasa sin pena ni gloria.

Dan Brown se ha convertido en un escritor especializado en libros de verano, aquellos a los que llamo así porque te los puedes leer sin problemas tumbado al sol en la playa mientras tienes el cerebro medio adormecido. Todos sus libros pretenden mandar un mensaje con trasfondo pero no te hacen reflexionar para llegar hasta él, lo que bajo mi punto de vista le resta enteros como objetivo.

Ahora, entretenido es un rato, tiene buen ritmo, la trama es interesante, el mensaje gusta, así que nada que protestar al respecto. El problema viene en el cierre, cierre que te deja mas bien frío, tanta expectación para una solución tan simple, llana y sin valor, el problema inicial podría haberse solventado fácilmente sin dolor, porque además te dan a entender que hay personajes que ya vislumbraban el secreto. Mal, muy mal, no me ha gustado este final.

Otra cosa es el patriotismo del escritor, algo que no me molesta ni me importa, es más lo respeto, pero no lo comparto, ni por su país, ni por el mio propio, eso si, en este libro ha exagerado al respecto.

Prince of Persia: Las arenas del tiempo

Prince of Persia: Las arenas del tiempo / Prince of Persia: The sands of time (6,5)

• Director y año: Mike Newell, 2010
• Lo mejor: Cuatro actores: Jake Gyllenhaal, Gemma Arterton, Ben Kingsley y Alfred Molina. Película muy entretenida, pero mucho.
• Lo peor: Las muertes no importan. Los assassins no pintan nada. El personaje de Gyllenhaal daba para más. Momentos intrascendentales.

MGS: Philanthropy

MGS: Philanthropy (5,25)

• Director y año: Giacomo Talamini, 2009
• Lo mejor: La acción. La trama.
• Lo peor: La cinta en la cabeza de Snake. Las voces sin ruidos de fondo apenas. Las interpretaciones en ocasiones se ven algo acartonadas.

Exceptuando lo de la cinta, creo que los errores de la película son lógicos en una producción de aficionados. Sin embargo las virtudes son grandes, buen ritmo, buenos diálogos, bien rodado y sorpresas en la trama.

La nota es algo que trato de poner objetivamente, pero mi sensación final ha sido buena, es recomendable, y no se pierde mucho tiempo, dura solo hora y 10 minutos.

Perfect blue

Perfect blue (8,25)

• Director y año: Satoshi Kon, 1998
• Lo mejor: La música. La planificación de las escenas. La espiral de agobio en la entras en barrena según avanza el metraje. La evolución de personajes.
• Lo peor: El inicio y el grupo Chan y su música, que a pesar de ser totalmente necesarias para el desarrollo de la historia, resultan estridentes e insoportables.

Con esta película me sucede algo muy extraño, a pesar de durar hora y cuarto, se hace más larga, como hora y tres cuartos, y sin embargo ni aburre ni quieres que se acabe.

Finalizado el especial sobre Satoshi Kon (descanse en paz), el orden de mejor a mucho mejor, sería: Tokyo godfathers, Millennium actress, Paprika y Perfect blue, siendo la distancia entre estas dos últimas bastante pequeña.

Recomiendo ver Tokyo godfathers en época navideña, Millennium actress cuando tengas ganas de ver una película romántica, y Paprika y Perfect blue en cualquier momento que quieras disfrutar de una película de dibujos para adultos, con una trama que hay que seguir para no perderse y para disfrutarla por si sola.

A destacar la música de Paprika, y algunas escenas fuertecillas de Perfect blue.

Millennium actressTokyo godfathers

Millennium actress (6,5)

• Director y año: Satoshi Kon, 2001
• Lo mejor: El ritmo. Genya Tachibana, personaje muy interesante que se nota que se ha tratado con mucho cariño. La forma en que se producen los cambios de épocas.
• Lo peor: La historia de amor es bonita pero no resulta creíble y se hace algo pesada.

Tokyo godfathers (6)

• Director y año: Satoshi Kon y Shôgo Furuya, 2003
• Lo mejor: La profundidad de los personajes. Una amable historia navideña. La comicidad que hace a la película más entretenida.
• Lo peor: No es muy creíble la evolución de los personajes, el abuso de la comicidad.

Paprika

Paprika (7,5)

• Director y año: Satoshi Kon, 2006
• Lo mejor: Una banda sonora que te hace situarte en todo momento en lo que te está contando con el estado de ánimo adecuado para ello. El juego entre realidad y sueño.
• Lo peor: La posibilidad de que mucha gente se eché atrás ante lo original y extravagante de la propuesta, una pena, porque merece la pena.

Empiezo el (corto) ciclo de Satoshi Kon, cuatro películas. La quinta la estaba rodando y ha quedado incompleta.

Este director murió con 47 años de edad hará dos semanas, el 25 de Agosto del año en curso, 2010. Una pena que me dé por revisar su filmografía una vez ha muerto, pero si me he animado a ello es precisamente porque hace muchos años vi Perfect blue y aún sigo poniéndola entre mis preferidas dentro de la animación (habrá que ver si sigo pensando igual tras revisionarla al final de este ciclo).

Hay referencias a esta película en la escena del hotel de la última de Nolan, Origen, además de en lo referente a los sueños.

El príncipe de las tinieblasEn la boca del miedo

El príncipe de las tinieblas / Prince of darkness (7,5)

• Director y año: John Carpenter, 1987
• Lo mejor: Ambientación impresionante, narración con tensión in crescendo. El papelito de Alice Cooper!!
• Lo peor: El casting de los estudiantes, los personajes no pegan, demasiada edad para la que deben representar. El final del que se espera algo más.

En la boca del miedo / In the mouth of madness (7,25)

• Director y año: John Carpenter, 1995
• Lo mejor: La originalidad de la propuesta. La bici en la carretera. El final en la sala de cine.
• Lo peor: Las escenas en el hotel (menos la de la vieja con el viejo encadenado).

Junto con La cosa, finalizada la trilogía del apocalipsis.

Mención especial a la música del inicio y de finales de crédito (la misma) de En la boca del miedo, quizás sólo por ella esta sea mi película preferida de las tres (a pesar de las notas), y mi segunda preferida de Carpenter por detrás de La noche de Halloween (también hay que decir que no me las he visto todas, pero tiempo al tiempo).

La cosa

La cosa / The thing (8,5)

• Director y año: John Carpenter, 1982
• Lo mejor: Conseguir acojonarte sin necesidad de truquitos estúpidos (subir volumen, mover cámara, etc.). La dirección ejemplar de Carpenter. Los silencios.
• Lo peor: Los efectos especiales han perdido con el tiempo, pero siguen cumpliendo con su cometido, y eso es debido a que se hace uso de ellos, y no abuso.

Tango y Cash

Tango y Cash / Tango & Cash (5)

• Director y año: Andrei Konchalovsky, 1989
• Lo mejor: La adrenalina, la testosterona, ver a Russell vestida para matar, jejeje. Teri Hatcher como mujer florero, vaya cuerpazo.
• Lo peor: Quitando a los protas y a Teri Hatcher, que cumplen con una película de este tipo, el resto del reparto está bastante mal, ridículo.

Mujeres del mundo, no veáis la peli, total fijo que no os gusta. Ya me lo agradeceréis si eso cuando me veáis por ahí.

Fuckowski, memorias de un ingeniero

Fuckowski, memorias de un ingeniero (8)

• Autor y año: Alfredo de Hoces García-Galán

Libro escrito en clave humorística, pero que a poco que te pares a reflexionar no te hace gracia alguna y llega hasta a deprimirte, porque cuenta verdades como puños.

Con la excusa de contarte la triste historia de un informático, te pinta un realista cuadro del sistema laboral español, y por favor, que nadie me diga que la realidad no es así, la vivo y la he visto, habrá excepciones, no lo dudo, pero no al contrario, estos no son casos aislados, y si así lo piensan es que viven engañados o no saben como funciona el sistema.

Si quieres reírte, lee rápido y disfruta. Además es corto.
Si quieres informarte, o sentirte comprendido, o no sentirte solo, o reflexionar, lee y disfruta, podrás encontrar hasta textos que desbordan poesía.

Mientras Nueva York duerme

Mientras Nueva York duerme / While the city sleeps (8)

• Director y año: Fritz Lang, 1956
• Lo mejor: Corto papel de Vincent Price, que aun así lo borda consiguiendo lo que se pretende. Las dos historias contadas de forma paralela, que tiene unas implicaciones mucho más importantes por su forma de contarlas que por lo que cuentan.
• Lo peor: El forzado y forzoso final feliz.

Película que data del 56 y ya da una idea más que acertada de los medios, que puede verse aun magnificada en los tiempos que corren, donde lo que prima es la tirada y no el drama humano que pueda haber tras la noticia, trivializándolo hasta la parodia.

Grata sorpresa al ver aparecer a Vincent Price, que lo borda con un pequeño papel donde consigue caer mal y hasta repugnarnos, al igual que lo hace sobre el personaje de Dana Andrews.

Aun cuando la película ha envejecido bien en la mayoría de sus temas, en el tema del adulterio lo ha hecho para mal, pero quizás pueda perdonársele por ser hija de su tiempo.

El final es a todas luces un parche, un final "made in Hollywood", todo cambia su rumbo (perfecto para el desarrollo de los hechos) para acabar endulzándolo todo, al sistema americano, a la sociedad americana y a los personajes, a todos menos a los productores y/o director, que le restan impacto y calidad a una película que pedía a gritos un final menos simpático.
Pero aunque el final deje un sabor algo amargo, no dejéis de verla, total, este final sólo son los últimos 2 o 3 minutos.